Réalisée dans le cadre du parcours artistique consacré à Arthur Rimbaud, cette fresque s’inspire du poème Au Cabaret-Vert, écrit par le jeune poète lors de ses errances adolescentes, entre fugue, liberté et découverte du monde.

Dans ce texte, Rimbaud raconte une halte simple et lumineuse : un moment suspendu après la marche, un repas, la fraîcheur d’un lieu accueillant, la sensation physique du repos et du plaisir retrouvé. Le quotidien y devient poésie, porté par le regard d’un jeune homme en mouvement, curieux du monde et attentif aux sensations les plus simples.

La fresque transpose cette atmosphère dans l’espace public. Les formes, les couleurs et les figures cherchent à restituer cette impression de pause chaleureuse, presque intime, au cœur de la ville. L’image évoque à la fois le voyage, la jeunesse et la liberté, thèmes profondément liés à l’œuvre de Rimbaud.

En intégrant la peinture au parcours urbain, le projet prolonge le geste du poète : faire surgir la poésie là où on ne l’attend pas. Le mur devient un lieu de passage mais aussi de contemplation, invitant le regardeur à ralentir, à ressentir, et à redécouvrir le territoire à travers la sensibilité rimbaldienne.

Cette intervention s’inscrit ainsi dans une volonté de dialogue entre littérature et art mural, entre mémoire culturelle et création contemporaine, où l’image devient une autre manière de faire vivre le poème dans l’espace partagé.